Archive for août, 2010
Le premier cours de photographie à choisir pour savoir maîtriser son appareil de photographie reflex numérique est le cour sur la priorité à l’ouverture (Av sur les Canon, A sur les Nikon), afin de choisir quelle profondeur de champ donner à ses photos en fonction de l’ouverture du diaphragme et de la longueur de la focale (zoom).
La profondeur de champ permet notamment de donner une perspective à des photos et de différencier les plans :
Les réglages pour ce cliché : ISO 200 (ciel bien couvert), vitesse 1/80 (assez lente, du coup on peut voir le mouvement de son bras et de son rateau), zoom à 85mm (équivalent 135) et ouverture minimale (avec une telle focale et un Canon EOS 450D) à F13.
Ainsi vous pouvez distinguez 4 niveaux différents : l’herbe au premier plan est floue, car en dehors de la courte zone de profondeur de champ qui se situe sur la bande verte et la travailleuse des champs. Un 3ème plan est celui des arbres élancés, et le dernier plan, à peine visible, est le versan de la montagne.
Apprendre la photographie reflex va vous permettre de réaliser de belles photos et de vraiment faire vivre vos souvenirs de voyages !
Alexandra
Les stages photo à Paris proposent des cours sur la composition de l’image, particulièrement utiles pour les personnes avec peu de connaissance en peinture classique ou en graphisme… et encore moins en photographie. Une des règles sacrées est la règle des tiers qui divise l’image en trois espaces verticaux et trois horizontaux. Cependant, quelle règle n’a pas son exception ? Cette exception s’appelle la symétrie !
Par exemple :
La scène est amusante, et à première vue ces conducteurs de becak (sortes de pousse-pousse à vélo en Indonésie) semblent être exactement dans la même position… Mais en commençant le jeu des 7 différences on remarque que l’un somnole tandis que l’autre joue au Tetris sur son portable, ou regarde juste l’heure plutôt.
Les réglages de mon Canon EOS 450D sur cette photo : ISO 400 pour la fin de journée, vitesse 1/60, assez lente mais ils ne bougeaient pas d’un poil donc je n’ai pas pris trop de risque ! et ouverture F14.
Pour revenir en France, je vous mets au défi de trouver deux chauffeurs de taxi symétriques ou presque lors de votre prochain stage photo à Paris !
Alexandra
Faire un atelier photo dans un marché aux oiseaux ? Pourquoi pas, mais il va falloir voyager quelques milliers de kilomètres, jusqu’à Yogyakarta et son célèbre bird market, déplacé au nord de la ville pour être encore plus beau qu’avant, et certainement plus propre !
Donc à nous les couleurs, ça donne des allées avec ça :
ISO 400, vitesse 1/125 (suffisamment rapide au cas où un oiseau s’envolerait !), ouverture F5.
La large ouverture permet de diminuer la profondeur de champ et d’attirer le regard vers la cage jaune, la plus nette de toutes et la seule qui soit entièrement visible.
En atelier photo sur la profondeur de champ, vous apprendrez à jouer avec la priorité ouverture et la focale pour augmenter ou diminuer la profondeur de champ autour de votre sujet, en fonction du rendu que vous recherchez… E, bref, c’est vous le photographe !
Alexandra
Pourquoi souhaitez-vous apprendre la photo ? Pour améliorer vos clichés, certes, et aussi pour pouvoir raconter une histoire…
Dans les métiers d’artisans, les mains parlent d’elles-mêmes. Qu’elles soient abîmées par le travail des champs ou étonnamment belles suite à un travail de patience et de précision, elles nous racontent une histoire, et c’est souvent ce que l’on recherche pour faire de belles photos.
Une des spécialités de Yogyakarta à Java en Indonésie est la confection de marionnettes à partir de peau de boeuf séchée. Elles sont minutieusement découpées et perforées, puis peintes avec un souci extrême du détail… alors que les spectateurs ne verront peut-être pas ces beautés pendant le spectacle ! C’est tout l’art du raffinement.
Apprendre la photo signifiant aussi maîtriser les paramètres de son appareil photo en manuel, je vous indique les réglages de ces photos :
Notre artiste peignait de minuscules points blancs sur la robe rouge du personnage… ISO 200 pour la pénombre relative de leur atelier, vitesse 1/80 pour éviter le flou de leurs mouvements, ouverture F5,6 avec une focale à environ 70mm.
Et son collègue devait faire le découpage, sans droit à l’erreur : toujours ISO 200, vitesse 1/100 car il était bien vif (!)et pleine ouverture à F4 avec peu de zoom.
A vous de faire parler les mains … apprenez la photo pour raconter votre histoire !
Alexandra
En cours de photo sur la lumière, vous apprendrez à choisir la bonne sensibilité ISO, et à combiner vitesse et ouverture du diaphragme, en mode manuel, pour choisir l’éclairage désiré sur votre photo. Après une prise de vue, vous pourrez vérifier l’état de la balance des blancs sur votre appareil photo numérique et surtout contrôler la sur- ou sous-exposition de votre photo.
Mais pourquoi rechercher une photo sans défaut ? Pourquoi une photo sur-exposée ne pourrait-elle avoir son charme ? Comme ce cliché, pris avec les réglages ISO 200, vitesse 1/60 et ouverture F16.
J’avais fait les bons réglages pour une photo normalement exposée… quelques mètres plus loin. Ces deux jeunes pêcheurs étaient alors en train de prendre leur élan pour commencer la course qui amènerait le bâteau dans la mer. Ils ont pris tellement de vitesse qu’ils pouvaient se suspendre et s’amuser, faire des sauts de clown, comme on le voit sur ce cliché ! Ainsi, un de nos jeunes hommes s’envole, dans un espace blanchi par la surexposition… ça pourrait être le ciel ?
Ainsi je l’avoue, je cherchais à appliquer ce qu’un cours de photo Paris sur la lumière peut vous apprendre : bien choisir l’exposition, mais c’est peut-être le cours sur la composition de l’image que j’ai le mieux appliqué, puisque le flotteur bleu du bateau s’allonge sur la diagonale de l’image !
Alexandra
Un haut point du tourisme en Indonésie est le cratère du Kawa Ijen, à l’extrémité est de l’ile de Java, depuis que Nicolas Hulot y est passé faire un reportage…
Je ne croise donc que des français dans la montée vers le cratère, mais aussi les travailleurs du soufre.
Munie de mon appareil photo reflex numérique, j’atteins le cratère au petit matin alors que le soleil, lui, ne l’a pas encore atteint, c’est pourquoi je règle la sensibilité sur ISO 200. Et peu à peu remontent du fond du cratère fumant les travailleurs qui vont chercher le soufre en son sein, et marchent pas moins de 4km charges d’environ 80kg pour amener ce soufre jusqu’a la route, qui sera ensuite utilise dans l’industrie pharmaceutique et pour blanchir le sucre de canne a une centaine de kilomètres de la. Le labeur endure par ces hommes, l’odeur insupportable de la fumée et du soufre (une odeur d’œuf pourri !) nous font comprendre aisément qu’une cigarette est un moindre mal dans ces conditions… D’ou cette photographie numérique pour laquelle j’ai choisi la priorité ouverture afin de minimiser la profondeur de champ avec un réglage de F5, 6, afin que mon fumeur ressorte par rapport à la paroi rocheuse qu’il vient de passer. La vitesse s’est automatiquement mise sur 1/125 quand j’ai pris le cliché.
C’est le grand avantage des photographies reflex numériques : en plus de pouvoir visualiser le cliche, on peut également choisir le mode de prise de vue sans forcement choisir un manuel 100%, surtout lorsque le sujet bouge et ne va pas nous attendre ! J’ai donc choisi la priorité ouverture, Av sur mon Canon EOS 450D.
Alex
Borobudur est l’un des plus vieux mandalas bouddhiques en Indonésie, constitué de plusieurs galeries ou étages. Au sommet, plusieurs mandalas (sortes de cloches retournées et aérées, comme sur la photo) occupent une terrasse, ainsi qu’un bouddha.
En formation photo, vous apprendrez que la profondeur de champ correspond à la zone de netteté qui se situe avant et après le sujet sur lequel on fait la mise au point. Plus la profondeur de champ est faible, plus l’arrière plan du sujet est flou, mettant en valeur le sujet net et suggérant la notion de perspective. C’est grâce a l’ouverture du diaphragme et à l’utilisation du zoom ou focale que l’on peut jouer sur la profondeur de champ, comme on l’apprend en formation photo sur la priorité a l’ouverture.
Pour cette photo, j’ai donc réglé mon Canon sur ISO 200, le ciel étant nuageux, utilisé une focale de 80mm, choisi une grande ouverture de diaphragme : F9 et une vitesse assez lente : 1/60.
Le bouddha est alors mis en valeur au centre de l’image alors que les deux mandalas situés en arrière plan sont relativement flous.
Une bonne formation cette photo en somme !
Alexandra
Vous apprendrez de nombreux trucs et astuces en atelier photo sur le mouvement et la priorité vitesse. J’ai profité de mes vacances pour me tester un peu.
Sillonnant les routes embouteillées aux alentours de Surabaya en Indonésie, j’ai décidé d’ouvrir la fenêtre de la voiture et de guetter les motos plus ou moins chargées. En cours de photographie sur la vitesse, on apprend non seulement à photographier des objets en mouvement, mais aussi quelques trucs pour réussir ses photos alors que nous-mêmes sommes en mouvement. En l’occurrence, j’ai réglé mon Canon EOS 450D sur la priorité vitesse, et choisi 1/250 comme vitesse car la rue était assez ombragée et une vitesse supérieure aurait certainement rendu la photo sous-exposée. Au moment du cliché, le réglage était ISO 200 pour la sensibilité et F5,6 pour l’ouverture.
Ainsi j’ai pu photographier à la fois l’avant et l’arrière de cette moto-magasin qui arrivait rapidement. Ici l’application des ateliers photos sur la vitesse s’est croisée avec les formations de type photo-reportage, dont l’un des objectifs est de raconter une histoire; ici celle d’une moto qu’on ne croiserait pas à Paris !
Et l’arrière :
N’hésitez donc pas à prendre des cours photos pour progresser !
Alexandra
Et ci c’était la future équipe de foot indonésienne?
Suite aux précieux conseils des photographes qui m’ont appris que c’est à la tombée du jour que l’on peut réaliser ses plus belles photos avec son reflex numérique, je me suis approchée d’un groupe d’enfants balinais qui jouaient au foot sur la plage, avant le coucher du soleil. J’ai donc réglé mon Canon EOS 450D sur ISO 400 pour capter un maximum de lumière sans perdre de détail. Ayant appris en atelier photo qu’il est nécessaire d’utiliser une vitesse rapide en présence d’enfants qui bougent et courent, j’ai choisi 1/100eme de seconde. Quant a l’ouverture, elle devait être suffisamment élevée pour obtenir une luminosité malgré la vitesse, soit F/10 pour cette photo.
Apres quelques photos de loin, les enfants m’ont sollicitée et on accouru vers moi pour se mettre en position de photo de groupe. Remarquant l’obscurité grandissante, j’ai déclenché le flash légèrement sous-expose pour immortaliser ce moment de rires aux éclats.
Le détail du flash a son importance, puisqu’un cours de photo reflex sur la lumière m’a appris a le déclencher dans de contre-jour ou faible luminosité.
C’est quand même cool de savoir prendre de belles photographies avec son reflex.
Alexandra
Le premier cours à choisir pour une formation photo, si vous avez déjà réussi à prendre en main votre appareil photo reflex, est un cours sur la profondeur de champ, qui s’appréhende en travaillant en mode semi-automatique (ou semi-manuel !), j’ai nommé le mode priorité à l’ouverture (A chez Nikon, Av chez Canon… ça signifie « Aperture value »).
La profondeur de champ, c’est la zone de netteté avant et après le sujet sur lequel vous faites la mise au point. Pour modifier la profondeur de champ, vous pouvez notamment et en priorité modifier l’ouverture du diaphragme, signalée par une lettre f (focale).
Les règles mnémotechniques peuvent paraître contre-intuitives :
grande ouverture =petit chiffre (par exemple f/2.8 – f/4.5) => sujet net et arrière plan flou => faible profondeur champ
petite ouverture = grand chiffre (par exemple f/16 – f/32) => sujet net et arrière plan net => grande profondeur de champ
L’astuce de Fred : pensez au photographe (je ne me rappelle plus son nom !) qu’on nommait « f32″. C’était en effet le roi des photos de paysages avec une très grande profondeur de champ : elles étaient toutes nettes.
Ci-dessous quelques photos prises en guise d’exercice :
Avec une petite ouverture (grand chiffre) : l’ensemble de la photo est net.
Avec une grande ouverture (petit chiffre) => beaucoup moins de profondeur de champ.
Quelques astuces supplémentaires que vous reverrez en formation photo :
- si vous zoomez, vous aurez moins de profondeur de champ.
- plus vous êtes près du sujet, moins vous aurez de profondeur de champ.
Là encore, on repense à notre photographe f32 
Pour maximiser la profondeur de champ de ses photos, il reculait un maximum et cadrait au milieu du paysage (milieu de la profondeur de la photo) avec une ouverture supérieure à f32 => effet ultra net sur toute la photo et profondeur de champ maximisée.
Donc si vous voulez minimiser la profondeur de champ, il suffit de faire l’inverse : diaphragme ouvert au maximum (petite valeur) + zoomer au maximum + vous placer près sujet.
J’espère que je vous ai bien fait partager cette formation photo … qui a encore des secrets pour vous !
Fred
